Licenciatura en Artes Escénicas.
Titulo otorgado:
- Licenciatura en Artes Escénicas con línea terminal en Actuación
- Licenciatura en Artes Escénicas con línea terminal en Ballet
- Licenciatura en Artes Escénicas con línea terminal en Danza contemporánea.
Duración: Cuatro años
Plan: Semestral
Créditos: 368
Campus: Centro universitario
Objetivo general:
Formar de manera integral profesionales de las Artes Escénicas con un amplio conocimiento sobre los fenómenos dancísticos y actorales; con los elementos técnicos (diferentes técnicas dancísticas e interpretativas, desarrollo vocal y corporal) y teóricos (gracias a sus conocimientos sociales e históricos).
Perfil de ingreso:
Es fundamental que el alumno cuente con conocimientos básicos del arte y la cultura (conocimientos elementales de historia del arte).
Habilidades intelectuales: disposición para la lectura y la búsqueda de información, capacidad de análisis y síntesis, así como de interpretación y reflexión crítica.
Habilidades corporales:
Línea de Actuación: coordinación y flexibilidad física, estructura óseo-muscular sana.
Línea de Danza y Ballet: Es indispensable contar con experiencia previa comprobable en una técnica dancística específica del área, de 2 a 3 años. Coordinación y flexibilidad física, somatotipo apropiado para la danza (estructura óseo-muscular), alto rendimiento físico para desarrollar actividades de bajo y alto impacto y exigencia física.
Habilidades creativas: capacidad de expresar a partir de la imaginación y estructuras específicas corporales, capacidad rítmica y auditiva, capacidad para trabajar en equipo.
Habilidades vocales (para línea de Actuación): sistema fonético sano, presencia de condiciones apropiadas para desarrollar distintos personajes a partir de sus inflexiones, matices y resonadores.
Actitudes: puntualidad y carácter de auto exigencia, así como disciplina férrea, compromiso con su formación académica.
Perfil de egreso:
Los puntos que definen el perfil de los egresados de la Licenciatura en Artes Escénicas son:
Conocimientos:
- Conceptos fundamentales de algunas técnicas interpretativas en las artes escénicas, de acuerdo a un estilo determinado.
- Conocimientos teóricos y estéticos en el campo de las artes escénicas que fundamentarán su quehacer profesional.
- Nivel académico que le permitirá ingresar a cursos de posgrado.
- Conocimientos de teorías sociales relacionadas con las artes escénicas.
- Conocimientos relacionados con los procesos creativos, que permitan al creador en artes escénicas expresar ideas mediante la experimentación de procesos sensibles de interpretación y representación de las artes escénicas.
- Conocimientos de las metodologías de investigación que fortalezcan la elaboración crítica de una producción individual, colectiva y sus referentes socio-culturales.
Actitudes:
Contará con los valores propios del quehacer escénico profesional:
- De liderazgo, que le permita la organización del trabajo de manera comprometida con la producción individual y colectiva en el contexto social en el cual se encuentre.
- De responsabilidad y compromiso con el trabajo creativo individual y colectivo.
- De apertura al cambio.
- De creatividad constante.
- De ética profesional.
- De visión crítica ante el devenir artístico contemporáneo.
Destrezas:
- Contará con formación didáctico-pedagógico, suficientes en el área de su especialidad (Actuación, Ballet o Danza) para formar parte del personal docente en escuelas de nivel básico y/o medio superior.
- De comprensión por el contexto social en el que se desenvuelve y al cual dirigirá su mensaje creativo.
- De compromiso con el desarrollo socio-cultural del México contemporáneo.
- Destreza en la solución profesional de problemas propios de la creación en artes escénicas.
- Destreza en la selección de los procesos pertinentes a la solución de problemas de comunicación a través de lenguaje artístico contemporáneo.
- Destreza en la combinación de diversos modelos teóricos que coadyuven al proceso de generación de creaciones artísticas.
- Destreza en la adecuación de soluciones a los problemas que enfrente durante la generación de trabajos artísticos.
- Destreza para generar producciones artísticas reflexivas y críticas, a través de su análisis y evaluación sistemáticos.
- Destreza para la selección de procesos que ayuden al trabajo creativo, con fines innovadores.
- Destreza para la selección de los procesos creativos que permitan sistemáticamente lograr la conformación de nuevos discursos en artes escénicas.
Habilidades:
- Para el trabajo en equipos interdisciplinarios y multidisciplinarios.
- Para el desarrollo de la investigación que posibilite la producción creativa individual y colectiva, vinculada con los actuales problemas socio-culturales.
- Para el desarrollo del trabajo organizado y encaminado a la promoción y difusión de la producción individual y colectiva.
- Para la materialización de propuestas creativas, utilizando los procesos creativos y considerando las diferentes problemáticas del entorno, los usuarios, la crítica y el contexto social en que éstos se inscriben.
Campo laboral:
Los egresados de la Licenciatura en Artes Escénicas pueden incorporarse a Compañías y grupos escénicos, realizar actividades de docencia en Escuelas de Arte y Casas de Cultura, laborar en el Instituto Municipal de la Cultura, la Casa de la Juventud, Televisoras, Radiodifusoras, entre otras, las cuales son algunas de las muchas opciones que el campo de trabajo puede ofrecer.
Los estudiantes recibirán los conocimientos, la práctica y la orientación profesional necesaria para realizar su desempeño laboral que podrá ser como: docente, coreógrafo, investigador, regisseur, escenógrafo y por supuesto como intérprete.
Una parte considerable de egresados continúa sus estudios a nivel de posgrado para desarrollar habilidades de investigación y con ello complementar su formación académica con un mayor impacto laboral al insertarse como profesores en programas educativos.
